أغاني السلام

أُصيب روتبليت في حرب حزيران/يونيو 1967، ومن تلك التجربة وُلدت الأغنية³. كُتبت في أيام حرب الاستنزاف ودخلت برنامج فرقة «الناحل» عام 1969¹. تأثّر أسلوبها بأغاني الاحتجاج الأمريكية والبريطانية في الستينيات².

تقول الأغنية شيئًا بسيطًا وصعبًا: من سقط لا يمكن أن يعود، ولذلك لا يكفي الحداد — يجب أن يُطلب السلام بصوت عالٍ. مع السنين ارتبطت بمعسكر السلام في إسرائيل وتكرّر غناؤها في المهرجانات².

قبل أن تُبثّ في الإذاعة أثارت الأغنية غضب قائد المنطقة الوسطى رحبعام زئيفي وقائد المنطقة الجنوبية أريئيل شارون، وقالا إنها تضرّ بالمعنويات¹؛ وبحسب ويكيبيديا منع زئيفي أداءها في منطقته وانضمّ شارون إلى المنع². في 4 تشرين الثاني/نوفمبر 1995، بعد نحو خمسة أسابيع من توقيع الاتفاق الانتقالي، غنّاها على المنصّة ميري ألوني وإسحاق رابين وشمعون بيرس¹. بعد دقائق اغتيل رابين. ورقة الكلمات، ملطّخةً بدمه، وُجدت في جيبه⁴، وعرضها إيتان هابر في الجنازة⁴. صورة الورقة معروضة ضمن مجموعة مركز رابين⁵.

• Miri Aloni — שיר לשלום

في 19 تشرين الثاني/نوفمبر 1977 هبط أنور السادات في إسرائيل، في بداية زيارته إلى القدس. يروي بروزا أن يهونتان غيفن كتب الكلمات بحماسة وهو يشاهد الهبوط على التلفزيون، ثم أمهله 48 ساعة ليضع اللحن⁷. كان بروزا آنذاك في بداية طريقه.

تصف الأغنية تعبًا وقلقًا يوميَّين، وفي مقابلهما إيمانًا عنيدًا بأن الحال سيتحسّن. قال بروزا إنها التقطت الترقّب والأمل في أيام الزيارة⁸. وموقعه الرسمي يصفها بأنها نشيد سلام إسرائيلي⁶.

هذه أغنية لا تنتهي: يضيف إليها بروزا مقاطع جديدة على مرّ السنين، بعد أحداث مهمّة في إسرائيل⁸. وكانت أيضًا أول أغنية يلحّنها ويسجّلها بنفسه. وصلت إلى المرتبة الأولى في قائمة الأغاني وفتحت مسيرته الفنية⁷.

• David Broza — Masada Sunrise Live 2012

كتب شموئيل هسفري الأغنية¹⁰ حين كان المدير الفني لفرقة سلاح التربية¹². غنّاها جنود وُلدوا بعد حرب تشرين الأول/أكتوبر 1973، بعد نحو عشرين عامًا منها¹¹. كانت تلك السنوات التي وُقّع فيها اتفاق أوسلو ومعاهدة السلام مع الأردن.

المتكلّمون في الأغنية هم الأطفال الذين وُلدوا في الشتاء الذي تلا الحرب. يخاطبون آباءهم وأمهاتهم ويذكّرونهم بوعد: أن ينشأ الجيل التالي في سلام. هم الآن جنود، ويطلبون الوفاء بالوعد. كتب طال موسري، الذي غنّاها جنديًّا في الفرقة، أنهم غنّوا يومها عن الأمل وطلبوا التغيير¹².

تعود الأغنية كلّما سأل جيل شاب عمّا وُعد به. سجّلتها فرقة سلاح التربية من جديد عام 2011⁹. وفي 2020 ربطها موسري باحتجاج الشباب في ذلك الصيف¹². وبعد 7 تشرين الأول/أكتوبر 2023 عادت وسيلةً للحديث عمّا يشعر به الإسرائيليون¹¹.

• חורף 73 — ביצוע עם יתומי מלחמת יום הכיפורים

في أيلول/سبتمبر 1973 طلبت حافا ألبرشتاين من نعومي شيمر نسخة عبرية من أغنية Let It Be لفرقة البيتلز. كتبت شيمر كلمات من عندها. ثم اندلعت الحرب. عاد زوجها مردخاي هوروفيتس إلى البيت بالزيّ العسكري وأصرّ على أن الأغنية تستحقّ لحنًا جديدًا لا لحنًا أجنبيًّا. لحّنتها شيمر في سيارة أجرة في الطريق إلى هرتسليا، قبل ظهور في بثّ مباشر¹³.

ليست أغنية عن اتفاق سلام. إنها دعاء علماني من قلب الحرب: أن ينتهي القتال، وأن يعود الجنود إلى بيوتهم، وأن يتحقّق ما يُرجى. وهي تذكّر بأن الشوق إلى السلام يولد كثيرًا في أصعب اللحظات.

أغنية بدأت ترجمةً وصارت أغنية أصلية تمامًا في غضون أيام. سجّلها ثلاثي «هَغَشاش هَحيفِر» أولًا، ثم سجّلتها ألبرشتاين. وحذفت شيمر منها مقطعًا قاتمًا، رأفةً بالمستمعين في زمن الحرب¹³.

• بحث في YouTube: לו יהי נעמי שמר חוה אלברשטיין

كتب عوزي حيتمان الأغنية عام 1978 لابنه المولود حديثًا. هكذا روى ابنه عيدو: كان الأب يأمل أن يكبر الطفل في واقع من السلام والمحبة¹⁴. كانت تلك أيام المفاوضات مع مصر، بين اتفاقيتَي كامب ديفيد ومعاهدة السلام.

تتكلّم الأغنية بصيغة المتكلّم، بصوت من وُلد في قلب الأمل: السلام هنا ليس شعارًا بل أمنية والد لطفله. وبقيت مرتبطة بلحظة محدّدة جدًّا — السنة التي وقّعت فيها إسرائيل ومصر السلام.

لم ترغب عضوات «سكستا» في غنائها أول الأمر، لأنها لا تشبه أسلوبهنّ. ثم وافقن. في مهرجان الأغنية العبرية 1979 حلّت الأغنية في المرتبة الرابعة¹⁴، ومنذ ذلك الحين هي من أشهر أغاني حيتمان.

• بحث في YouTube: נולדתי לשלום סקסטה עוזי חיטמן

كُتبت الأغنية ردًّا فنيًّا على حرب حزيران/يونيو 1967 وعلى الهزيمة العربية فيها. غنّتها فيروز أول مرة في ذلك الصيف، في مهرجان الأرز في لبنان. صدرت في ألبوم كلّه أغانٍ عن القدس، ونجحت فورًا¹⁵.

ينبغي أن نقول بصدق: ليست أغنية سلام بمعنى المصالحة بين الطرفين. إنها أغنية حزن وحنين إلى القدس، من وجهة نظر عربية، وتدعو لتحريرها في المستقبل. وإلى جانب الحزن فيها نبرة مقاومة¹⁵. يسمع فيها المستمع العربي والمستمع الإسرائيلي أشياء مختلفة جدًّا.

ما يميّزها هو النظرة إلى المدينة نفسها: تذكر الأغنية دور العبادة للديانات الثلاث وتشدّد على التنوّع الديني والتاريخي للقدس. والموسيقى أيضًا تتنقّل بين المارش العسكري والترتيلة الكنسية. وبعد عام تسلّمت فيروز مفتاح المدينة من لجنة القدس الثقافية¹⁵.

• بحث في YouTube: فيروز زهرة المدائن

عملت فيروز منذ الخمسينيات مع الأخوين رحباني¹⁷. حين اندلعت الحرب الأهلية اللبنانية لم تغادر البلاد، خلافًا لكثير من زملائها. رفضت أن تنحاز علنًا إلى أي طرف، وركّزت على الحزن المشترك للبنانيين¹⁶.

هذه أغنية حبّ لوطن جريح، لا أغنية عن اتفاق. تعبّر عن الوفاء للبلد وهو يتمزّق من الداخل. في زمن الحرب كانت بمثابة نشيد غير رسمي للبنان، ووُصفت بأنها مصدر أمل وعزاء لأناس من كل الاتجاهات السياسية¹⁶. وتكتب «بريتانيكا» أن فيروز صارت رمزًا موحِّدًا للبنان المنقسم¹⁷.

في سنوات الحرب لم تكد فيروز تغنّي في لبنان. الاستثناء كان مسرحية «بترا» عام 1978، التي عُرضت في شطرَي بيروت المقسّمة، الغربي والشرقي¹⁶. وتنقل ويكيبيديا عن مقالة في «الغارديان» عام 2026 أن بعض الشباب في لبنان يسمعون الأغنية اليوم بتعاطف أقل¹⁶.

• بحث في YouTube: فيروز بحبك يا لبنان

يائير دلال موسيقي إسرائيلي، عازف عود وكمان. كتب «زمان السلام» عام 1994¹⁸. في تلك السنة نال جائزة نوبل للسلام إسحاق رابين وشمعون بيرس وياسر عرفات، بعد اتفاق أوسلو.

تحمل الأغنية عنوانًا عربيًّا، وهي عمل لموسيقي إسرائيلي: العنوان نفسه يمدّ يدًا إلى لغة الطرف الآخر. يصفه موقعه بأنه ملتزم ببناء الجسور بين الثقافات¹⁹. إنها أغنية وُلدت من لحظة تفاؤل، لا من حرب.

قُدّمت الأغنية في احتفالات جائزة نوبل للسلام عام 1994¹⁸. وبحسب موقعه الرسمي، شارك دلال في الحفل الموسيقي الذي أُقيم تكريمًا للفائزين الثلاثة¹⁹. وينبغي أن نقول أيضًا: مقارنةً بالأغاني الأخرى هنا، هي أقل شهرة لدى الجمهور الواسع في العالم العربي، ولم نتحقّق من تفاصيل أخرى عن الأداء.

• بحث في YouTube: Yair Dalal Zaman el Salaam

نوعا مغنّية يهودية إسرائيلية، وميرا عوض مغنّية عربية من مواطني إسرائيل، وقد عملتا معًا سنوات قبل هذه الأغنية²¹. عام 2009 اختيرتا لتمثيل إسرائيل في مسابقة يوروفيجن. جاء الاختيار على خلفية الحرب في غزة في شتاء 2008–2009²⁰.

هذه الأغنية الوحيدة في القائمة التي تُسمع فيها اللغتان معًا، وفي عنوانها دعوى: لا بدّ من طريق آخر. قدّمتها المغنّيتان نفساهما دعوةً إلى رؤية إنسانية الآخر، لا وصفًا لواقع قائم²⁰. وفي تشرين الثاني/نوفمبر 2009 نالتا جائزة سلام تقديرًا لالتزامهما بالحوار بين اليهود والعرب²¹.

كانت أول أغنية إسرائيلية في يوروفيجن فيها عربية، وكانت عوض أول عربية تمثّل إسرائيل في المسابقة²¹. لم يرضَ الجميع: دعاها فنانون ومثقفون، يهود وعرب، إلى الانسحاب، بحجّة أن المشاركة تعرض صورة زائفة عن التعايش²⁰. تأهّلت الأغنية إلى النهائي في 16 أيار/مايو 2009 وحلّت في المرتبة 16²⁰.

• Eurovision Song Contest — Noa & Mira Awad, live 2009

خالد مغنٍّ جزائري، من أشهر الأصوات في الموسيقى العربية الشعبية. في ألبومه «كنزة»، الصادر في 7 كانون الأول/ديسمبر 1999، سجّل نسخة من أغنية Imagine لجون لينون مع المغنّية الإسرائيلية نوعا²². وقد عملت نوعا على مرّ السنين مع موسيقيين عرب كثيرين²⁴.

المعنى هنا في من يغنّي أكثر ممّا هو في الكلمات. مغنٍّ عربي ومغنّية إسرائيلية يختاران أغنية تدعو إلى تخيّل عالم بلا حدود وبلا حروب. وقد وُصف خالد بأنه باني جسور بين الثقافات²⁵.

ليست عملًا عربيًّا أصليًّا بل نسخة من أغنية أخرى، ولذلك فمكانها في هذه القائمة على الحدّ. هي هنا لأنها تربط أقسام الصفحة الثلاثة: أشهر أغنية إنجليزية عن السلام، بصوت مغنٍّ عربي ومغنّية إسرائيلية. ونال الألبوم نفسه الأسطوانة الذهبية في فرنسا²².

• بحث في YouTube: Khaled Noa Imagine

عام 1969 أقام جون لينون ويوكو أونو «اعتصام السرير» من أجل السلام في فندق كوين إليزابيث في مونتريال. في 1 حزيران/يونيو سُجّلت الأغنية هناك، في الغرفة 1742، بأربعة ميكروفونات وعشرات الضيوف والصحفيين الذين غنّوا وصفّقوا²⁷. صدرت في 4 تموز/يوليو 1969، وكانت أول أغنية منفردة للينون خارج البيتلز²⁶.

الفكرة بسيطة عن قصد: لا خطة سياسية ولا أجوبة، بل طلب واحد يتكرّر. أراد لينون أغنية يستطيع جمهور كبير أن يغنّيها معًا في مظاهرة²⁶. ومنذ ذلك الحين هي رمز للاحتجاج غير العنيف.

في 15 تشرين الثاني/نوفمبر 1969 غنّى نحو نصف مليون متظاهر اللازمة في واشنطن، في مظاهرة «الموراتوريوم» ضد حرب فيتنام، بقيادة بيت سيغر²⁷. وصلت الأغنية إلى المرتبة الثانية في بريطانيا والمرتبة 14 في الولايات المتحدة²⁷. أغنية سُجّلت في سرير فندق صارت أغنية الساحات.

• YouTube (القناة الرسمية johnlennon): GIVE PEACE A CHANCE. (Ultimate Mix, 2020) - Plastic Ono Band (official music video HD)

كتب لينون الأغنية في أوائل 1971 وسجّلها بين أيار/مايو وتموز/يوليو من العام نفسه. جاء الإلهام من ديوان يوكو أونو Grapefruit الصادر عام 1964. قال لينون نفسه إن الأغنية يجب أن تُنسب إليهما معًا، وفي 2017 اعتُرف رسميًّا بأونو شريكةً في كتابة الكلمات²³.

تطلب الأغنية من المستمع تمرينًا ذهنيًّا: أن يتخيّل عالمًا بلا الأشياء التي يتقاتل الناس عليها. بعضهم يسمع فيها أملًا، وبعضهم يسمع سذاجة أو تجديفًا — فكلماتها عن الدين تثير الجدل منذ صدورها²³.

أدرجتها مكتبة الكونغرس عام 2023 في السجل الوطني للتسجيلات في الولايات المتحدة²⁹. تُذاع كل ليلة رأس سنة في تايمز سكوير منذ 2005، وسُمعت في احتفالات الألعاب الأولمبية في 2012 و2021 و2022. ومع ذلك قُيّدت في زمن الحرب بالذات: حدّت هيئة الإذاعة البريطانية من بثّها في حرب الخليج عام 1991، ووضعتها شبكة إذاعية أمريكية في قائمة أغانٍ «لا تُبثّ» بعد 11 أيلول/سبتمبر 2001²³.

• YouTube (القناة الرسمية johnlennon): IMAGINE. (Ultimate Mix, 2020) - John Lennon & The Plastic Ono Band (with the Flux Fiddlers) HD
• Spotify: Imagine - Remastered 2010

كان ديلان في العشرين حين كتب الأغنية عام 1962. غنّاها أول مرة في 16 نيسان/أبريل 1962 في نادي Gerde's Folk City في نيويورك³¹، وكانت يومها من مقطعين فقط. أخذ اللحن، كما روى هو نفسه، من أغنية للأمريكيين الأفارقة المستعبَدين عنوانها No More Auction Block³⁰.

الأغنية كلّها أسئلة — عن الحرب والحرية واللامبالاة: كم يلزم بعدُ حتى يتغيّر شيء. لا تعطي جوابًا صريحًا. تلمّح فقط إلى أنه قريب منّا جدًّا، ويفلت. لهذا غُنّيت في حركة الحقوق المدنية وفي المظاهرات ضد الحرب معًا.

وصلت نسخة بيتر وبول وماري إلى المرتبة الثانية في القائمة الأمريكية في آب/أغسطس 1963³⁰. تأثّر المغنّي سام كوك بالأغنية حتى كتب بوحيٍ منها A Change Is Gonna Come³⁰. ودخل الألبوم الذي ضمّها عام 2002 السجل الوطني للتسجيلات في مكتبة الكونغرس²⁹. وبحسب موقع ديلان الرسمي، أدّاها في حفلاته 1,585 مرة³¹.

• YouTube (BobDylanVEVO): Bob Dylan - Blowin' in the Wind (Official Audio)
• Spotify: Blowin' in the Wind

كتب بيت سيغر الأغنية عام 1955. جاء الإلهام من أغنية شعبية قوزاقية وردت في رواية «الدون الهادئ» لميخائيل شولوخوف. اقتبس اللحن من لحن شعبي، ونشر المقاطع الأولى في مجلة Sing Out!³².

تطرح الأغنية سؤالًا بعد سؤال، وكل جواب يقود إلى السؤال التالي: زهور، فتيات، فتيان، جنود، قبور — ثم زهور من جديد. من غير أن تتّهم أحدًا، تُظهر الحرب دائرةً تتكرّر ما دام الناس لا يتعلّمون منها.

اكتملت هذه الدائرة بفضل شخص آخر: في أيار/مايو 1960 أضاف جو هيكرسون مقاطع أعادت الأغنية إلى نقطة البداية. أصدرتها فرقة كينغستون تريو في كانون الأول/ديسمبر 1961، وغنّتها مارلين ديتريش منذ 1962 بالألمانية والفرنسية والإنجليزية. ودخل تسجيل سيغر قاعة مشاهير «غرامي» عام 2002³².

• بحث في YouTube: Pete Seeger Where Have All the Flowers Gone

سجّل كات ستيفنز الأغنية في آذار/مارس 1971 في لندن، لألبوم Teaser and the Firecat. روى في إحدى حفلاته أنه كتبها وهو مسافر في قطار³³. في تشرين الثاني/نوفمبر 1971 وصلت الأغنية إلى المرتبة السابعة في القائمة الأمريكية³³.

الصورة بسيطة: السلام قطار انطلق فعلًا، والجميع مدعوّون إلى الصعود. إنها أغنية متفائلة بلا اعتذار، كُتبت في زمن حرب فيتنام. لا تصف نزاعًا بعينه، ولذلك يسهل غناؤها في أي مكان.

اعتنق المغنّي الإسلام وغيّر اسمه إلى يوسف إسلام، وبقيت الأغنية معه. عام 2003 سجّلها من جديد لمصلحة منظمة الإغاثة War Child. وعام 2006 غنّاها في حفل جائزة نوبل للسلام، تكريمًا للفائز محمد يونس. وعام 2021 صدرت نسخة جديدة مع أكثر من 25 موسيقيًّا من 12 بلدًا، ضمن مشروع Playing for Change³³.

• Playing For Change — Peace Train